Jennifer Koh, Paine Konser Salonu'nda sahnede durdu ve yayını kemanına doğru kaldırarak bir Bach sonatının ilk unutulmaz notalarını çizdi.
Daha sonra salonun arka kapısı açıldı ve Davóne Tines '09, bir Handel aryasını söyleyerek içeri girdi; zengin bas-baritonu, koridorda yürürken Koh'un performansını kesintiye uğrattı. Tines sahnede Koh'a katılana kadar çağrı-cevap şeklinde nota alışverişinde bulundular ve ikisi Holst's Songs for Voice and Violin, Op. 35.
Performans, sanatçıların Tines ve Koh'un tanıştıkları ve 2022'de Santa Barbara'daki Kaliforniya Üniversitesi'nde prömiyeri yapılan sahnelenmiş bir performans olan “Everything Rises” üzerinde işbirliği yapmaya başladıkları gerçek hayattaki anın yeniden canlandırılmasıydı. Tines ve Koh, Geçtiğimiz günlerde Müzik Bakanlığı'nın ev sahipliği yaptığı bir akşam konuşmasında izleyiciler, ailelerinin ırksal travma geçmişinin ve beyaz çoğunlukta ırkçılıkla ilgili kendi deneyimlerinin izini süren şovlarını nasıl yarattıklarını anlattı. Klasik müziğin geleneklere bağlı dünyası.
Tines, Haydn, Schubert ve Wagner gibi beyaz Avrupalı bestecilerin Paine'deki duvarlara yazılan isimlerini not etmek için duraklayarak, “Çoğu zaman geleneksel olan veya kurumların desteklediği şeylerin temeli kazılmadan kalır, bu da gerçekten zararlıdır” dedi. Salon. “Biz, 'Ah, bu Beethoven senfonisi eşsiz, dinleyebileceğiniz en iyi şey' diyoruz, böylece kurum, izleyiciye bunun nedenini anlatmak için kendini yansıtma zahmetine girmiyor.”
Ödüllü Tines, birkaç yıl önce Paris Operası'nın sahne arkasında keman virtüözü Koh ile tanıştığını hatırladı ve odadaki siyahi tek iki kişi olan birbirlerini gördüklerinde, her biri anında bir bağ hissetti.
Tines, “Bir araya geldik, yemeğe gittik ve birbirimizi tanımaya devam ettik” dedi. “Hayat deneyimlerimizi karşılaştırdıkça ve kıyasladıkça, farklı etnik kökenden sanatçılar olarak klasik müzikteki yolculuklarımızda pek çok benzerliğe sahip olduğumuzu gördük.”
Kısa bir süre sonra “Her Şey Yükseliyor” üzerinde çalışmaya başladılar ve yavaş yavaş aralarında besteci Ken Ueno'nun da bulunduğu ortak çalışma ekibini oluşturdular. '05. Kore Savaşı sırasında Kuzey Kore'den gelen Koh'un annesinin ve ABD'deki Siyah karşıtı ayrımcılık ve şiddete dair canlı anılar taşıyan Tines'in büyükannesinin hikayelerini anlatarak gösteriye bir soy merceğinden yaklaştılar. Gösteriye iki kadın dahil oluyor.
“[Famed cellist] Yo-Yo Ma sıklıkla bir sanatçı yaratmanın üç nesil gerektirdiğini söyler: İlk nesil aileyi yoksulluktan kurtarır, ikinci nesil eğitim alır ve üçüncü nesil yaratıcı arayışlara sahip olma özgürlüğüne ve temeline sahiptir. dedi Tines.
Ueno'nun “Story of the Moth” adlı şarkısının sözleri doğrudan Tines'in bir sanatçı olarak nesneleştirilmiş hissetmeyle ilgili ifade ettiği hayal kırıklıklarından geliyor.
Tines, “Aşağılayıcı veya şaşırtıcı görünebilecek bu kelimeler – 'sevgili beyaz insanlar', 'para, erişim ve şöhret' 'Onaylanmanızı bekliyorum' – bunların hepsi aslında hissettiğim şeylerdi” dedi.
Tines ve Koh, gösterilerinde de seslendirdikleri 1930'ların ırkçılık karşıtı protesto şarkısı “Strange Fruit”in bir sahnesini Carnegie Hall'un “Umudun Sesleri” serisi için bir filme uyarladılar. Bu proje, 2021 Atlanta spa çekimlerinden kısa bir süre sonra ortaya çıktı. Filmde, müzikleri, ırkçı siyasi karikatürlerden oluşan bir galeriye ve Asya karşıtı şiddetin CCTV görüntülerine eşlik ediyor.
Jennifer Koh.
Koh, örneğin Çaykovski'nin bir eserini seslendirdiğinde, Asya karşıtı nefrete duyduğu öfke ve hayal kırıklığından ilham alan “Köz” gibi sosyal ve politik açıdan yüklü bir esere kıyasla izleyicinin coşkusunda açık bir fark fark ettiğini söyledi. ABD
“Sanatçılar olarak elbette [we hope] sonunda alkışlayacaksınız” dedi Koh. “Ama bir dereceye kadar sanatın eğlenceyle alakası yok. Bu, kişinin kendisiyle yüzleşmesidir. Bu sadece kendi deneyimlerimizin kazısı değil, aynı zamanda izleyicinin de deneyimleyeceği bir şey diye düşünüyorum.”
En büyük zorluklarından biri gösterilerini bitirmenin mükemmel yolunu bulmaktı. Tines, ilk başta, birliğe doğru bir hamle önermek için muzaffer bir umut dolu “Neşeye Övgü” (hem Beethoven hem de müjde ilahisi versiyonu) ile bitirmeyi önerdiğini söyledi.
Ancak Koh, bu tür bir çözümün seyirciyi “bağlantıdan kurtaracağını” söyleyerek aynı fikirde değildi.
Tines ona döndü. “Söylediğin bir diğer şey de şuydu: 'Davóne, bunu onlara vermek zorunda değilsin. Bu sizin için olabilir'” diye çağrıda bulundu. “'Kendiniz için çözüm bulabilir ve umut edebilirsiniz, ancak seyirci sunulanla mücadele etmeye devam edecektir.'”
Sonuçta, doğrudan birbirlerine icra ettikleri Ueno'nun “Better Angels” (Lincoln'ün ilk göreve başlama konuşmasına bir gönderme) başlıklı orijinal bir bestesini tercih ettiler; Tines'ın hissettiği bir seçim, uygun ilgiyi çekti.
Tines, “İnsanların şüpheli yerlere gitmesini istiyorsunuz” dedi. “Bu şeylerin kendileriyle birlikte kalmasını umuyorsunuz ama onları paçavradan kurtarmak istemiyorsunuz. Performansta gerçekte inşa edilen şeyin içini boşaltmalarını istemezsiniz.”
Daha sonra salonun arka kapısı açıldı ve Davóne Tines '09, bir Handel aryasını söyleyerek içeri girdi; zengin bas-baritonu, koridorda yürürken Koh'un performansını kesintiye uğrattı. Tines sahnede Koh'a katılana kadar çağrı-cevap şeklinde nota alışverişinde bulundular ve ikisi Holst's Songs for Voice and Violin, Op. 35.
Performans, sanatçıların Tines ve Koh'un tanıştıkları ve 2022'de Santa Barbara'daki Kaliforniya Üniversitesi'nde prömiyeri yapılan sahnelenmiş bir performans olan “Everything Rises” üzerinde işbirliği yapmaya başladıkları gerçek hayattaki anın yeniden canlandırılmasıydı. Tines ve Koh, Geçtiğimiz günlerde Müzik Bakanlığı'nın ev sahipliği yaptığı bir akşam konuşmasında izleyiciler, ailelerinin ırksal travma geçmişinin ve beyaz çoğunlukta ırkçılıkla ilgili kendi deneyimlerinin izini süren şovlarını nasıl yarattıklarını anlattı. Klasik müziğin geleneklere bağlı dünyası.
Tines, Haydn, Schubert ve Wagner gibi beyaz Avrupalı bestecilerin Paine'deki duvarlara yazılan isimlerini not etmek için duraklayarak, “Çoğu zaman geleneksel olan veya kurumların desteklediği şeylerin temeli kazılmadan kalır, bu da gerçekten zararlıdır” dedi. Salon. “Biz, 'Ah, bu Beethoven senfonisi eşsiz, dinleyebileceğiniz en iyi şey' diyoruz, böylece kurum, izleyiciye bunun nedenini anlatmak için kendini yansıtma zahmetine girmiyor.”
Sosyolojiye yoğunlaşan Tines, Sanat-Radcliffe Orkestrası'nın bir üyesiydi ve Dunster House Opera Topluluğu'ndaki son yılında ilk operası olan Stravinsky'nin “Rake's Progress” adlı eserini seslendirdi. Şu anda operayı müjde ve maneviyatla birleştiriyor ve toplumsal sorunları vurgulamak ve bunlarla yüzleşmek için sıklıkla sanatı kullanıyor.
Ödüllü Tines, birkaç yıl önce Paris Operası'nın sahne arkasında keman virtüözü Koh ile tanıştığını hatırladı ve odadaki siyahi tek iki kişi olan birbirlerini gördüklerinde, her biri anında bir bağ hissetti.
Tines, “Bir araya geldik, yemeğe gittik ve birbirimizi tanımaya devam ettik” dedi. “Hayat deneyimlerimizi karşılaştırdıkça ve kıyasladıkça, farklı etnik kökenden sanatçılar olarak klasik müzikteki yolculuklarımızda pek çok benzerliğe sahip olduğumuzu gördük.”
Kısa bir süre sonra “Her Şey Yükseliyor” üzerinde çalışmaya başladılar ve yavaş yavaş aralarında besteci Ken Ueno'nun da bulunduğu ortak çalışma ekibini oluşturdular. '05. Kore Savaşı sırasında Kuzey Kore'den gelen Koh'un annesinin ve ABD'deki Siyah karşıtı ayrımcılık ve şiddete dair canlı anılar taşıyan Tines'in büyükannesinin hikayelerini anlatarak gösteriye bir soy merceğinden yaklaştılar. Gösteriye iki kadın dahil oluyor.
“[Famed cellist] Yo-Yo Ma sıklıkla bir sanatçı yaratmanın üç nesil gerektirdiğini söyler: İlk nesil aileyi yoksulluktan kurtarır, ikinci nesil eğitim alır ve üçüncü nesil yaratıcı arayışlara sahip olma özgürlüğüne ve temeline sahiptir. dedi Tines.
Ueno'nun “Story of the Moth” adlı şarkısının sözleri doğrudan Tines'in bir sanatçı olarak nesneleştirilmiş hissetmeyle ilgili ifade ettiği hayal kırıklıklarından geliyor.
Tines, “Aşağılayıcı veya şaşırtıcı görünebilecek bu kelimeler – 'sevgili beyaz insanlar', 'para, erişim ve şöhret' 'Onaylanmanızı bekliyorum' – bunların hepsi aslında hissettiğim şeylerdi” dedi.
Tines ve Koh, gösterilerinde de seslendirdikleri 1930'ların ırkçılık karşıtı protesto şarkısı “Strange Fruit”in bir sahnesini Carnegie Hall'un “Umudun Sesleri” serisi için bir filme uyarladılar. Bu proje, 2021 Atlanta spa çekimlerinden kısa bir süre sonra ortaya çıktı. Filmde, müzikleri, ırkçı siyasi karikatürlerden oluşan bir galeriye ve Asya karşıtı şiddetin CCTV görüntülerine eşlik ediyor.
Jennifer Koh.
Koh, örneğin Çaykovski'nin bir eserini seslendirdiğinde, Asya karşıtı nefrete duyduğu öfke ve hayal kırıklığından ilham alan “Köz” gibi sosyal ve politik açıdan yüklü bir esere kıyasla izleyicinin coşkusunda açık bir fark fark ettiğini söyledi. ABD
“Sanatçılar olarak elbette [we hope] sonunda alkışlayacaksınız” dedi Koh. “Ama bir dereceye kadar sanatın eğlenceyle alakası yok. Bu, kişinin kendisiyle yüzleşmesidir. Bu sadece kendi deneyimlerimizin kazısı değil, aynı zamanda izleyicinin de deneyimleyeceği bir şey diye düşünüyorum.”
En büyük zorluklarından biri gösterilerini bitirmenin mükemmel yolunu bulmaktı. Tines, ilk başta, birliğe doğru bir hamle önermek için muzaffer bir umut dolu “Neşeye Övgü” (hem Beethoven hem de müjde ilahisi versiyonu) ile bitirmeyi önerdiğini söyledi.
Ancak Koh, bu tür bir çözümün seyirciyi “bağlantıdan kurtaracağını” söyleyerek aynı fikirde değildi.
Tines ona döndü. “Söylediğin bir diğer şey de şuydu: 'Davóne, bunu onlara vermek zorunda değilsin. Bu sizin için olabilir'” diye çağrıda bulundu. “'Kendiniz için çözüm bulabilir ve umut edebilirsiniz, ancak seyirci sunulanla mücadele etmeye devam edecektir.'”
Sonuçta, doğrudan birbirlerine icra ettikleri Ueno'nun “Better Angels” (Lincoln'ün ilk göreve başlama konuşmasına bir gönderme) başlıklı orijinal bir bestesini tercih ettiler; Tines'ın hissettiği bir seçim, uygun ilgiyi çekti.
Tines, “İnsanların şüpheli yerlere gitmesini istiyorsunuz” dedi. “Bu şeylerin kendileriyle birlikte kalmasını umuyorsunuz ama onları paçavradan kurtarmak istemiyorsunuz. Performansta gerçekte inşa edilen şeyin içini boşaltmalarını istemezsiniz.”