Simon Rich, 2007 yılında Sanat'dan mezun olduğunda Random House'la iki kitaplık bir sözleşmeye sahipti. O zamandan bu yana, “Saturday Night Live” için yazıyor ve kablolu TV komedisi “Man Seeking Woman”ın dizi sorumlusu olarak görev yapıyor. Koleksiyonu “Dünyadaki Son Kız Arkadaş”), Seth Rogen filmi “An American Pickle”ın senaryosunu yazdı ve The New Yorker, Vanity Fair ve McSweeney's gibi yayınlarda çok sayıda eseri yayımlandı.
Son kısa öykü derlemesi (yedinci) “Glory Days”, aralarında büyük torununa iklim değişikliği sonrası distopyadan önceki çağdaki romantizmi anlatan yaşlı bir adam da dahil olmak üzere, nostaljik bir katılım ödülü olan komik bir karakter kadrosunu konu alıyor. “dört yüz ton Wow patates cipsi” ve David ve Goliath'ın (görünüşe göre kavgayı atanlar) altında bir çöplükte.
Rich, Gazette'e son çalışmaları hakkında konuştu ve genç yazarlar için bazı ipuçlarıyla birlikte yaratıcı sürecine dair bazı bilgiler verdi. Bu röportaj uzunluk ve netlik açısından düzenlendi.
“Glory Days”e nasıl bir yaklaşım sergilediniz ve geçmiş çalışmalarınızın bazılarına benzer ya da farklı olduğunu hissettiniz mi?
Tamamı kısa öykülerden oluşan son dört kitabımla utanç verici derecede aynı olduğunu söyleyebilirim. Ama tematik olarak benim için biraz yeni. Karakterler, önceki koleksiyonumdaki bazı kahramanlara göre biraz daha yaşlı ve daha büyük ikilemlerle boğuşuyor.
“Utanç verici derecede aynı” derken ne demek istiyorsunuz?
Yazarlığa başladığımda kitaplara yaklaşımımda çok daha deneyseldim. Hâlâ tarzımı, kendi duyarlılığımı ve zevkimi anlamaya çalışıyordum. 20'li yaşlarımın sonlarına doğru hoşuma giden bir stil buldum ve yaratıcı bir şekilde gelişmediğimi ya da değişmediğimi düşünüyorum. Şunu rahatlıkla söyleyebiliriz ki, insanlar son dört kitap hakkında ne düşünürse düşünsün, bu kitap hakkında da aynı şekilde hissedeceklerini tahmin ediyorum.
Kitaplarımın hepsinin gerçekten otobiyografik olduğunu düşünüyorum, bunları okuyarak bunu bilemezsiniz. Tesisler o kadar gerçeküstü ki; karakterler gülünç; ve onların yaşam deneyimleri aslında benimkilerle eşleşmiyor. Ancak duygusal düzeyde, her zaman dünyada gerçekte deneyimlediklerime özgün hikayeler yazmaya çalışıyorum.
Son koleksiyonum “Yeni Dişler”, ebeveyn olma ve çocuk sahibi olmayla ilgili birçok hikayeden oluşuyordu. Bu koleksiyon ise 40 yaşını doldurup orta yaşa girmeyi konu alıyor. Kitapta eskime duygusuyla boğuşan ve artık en genç kuşak olmadıkları bir dünyaya uyum sağlamaya çalışan pek çok karakter var. Kazanmaya alışmış, kendi zayıflıklarıyla yüzleşmek zorunda kalan ve umarım biraz tevazu kazanmış karakterler hakkında hikayeler vardır.
Biraz süreçten bahsedelim. Hikâyelerinize şaşırtıcı açılardan yaklaşıyorsunuz. Örneğin, iyi bilinen bir olay örgüsünü veya karakteri alıp, orta yaş krizinden geçen Mario (Super Mario Brothers'dan) veya Diş Perisi'nin yasadışı bir diş kaçakçılığı şebekesi tarafından takip edilmesi gibi beklenmedik bir olay örgüsü ekleyeceksiniz. Bu fikirler aklınıza ne zaman ve nasıl geliyor?
Üniversiteden beri fikir almak için göz atacağım bir aile ansiklopedim var. Şu anda kullandığım Oxford Aile Ansiklopedisi, okuldan beri tam anlamıyla sahibim ve Lamont Kütüphanesi'ne gider, ansiklopedilerine, dergi koleksiyonlarına göz atar ve komedi önermeleri yaratabilecek eskimeyen konuları araştırırdım.
Gazetelerden uzak durdum çünkü çok güncel bir şey yapmak istemiyordum; konular genellikle endişe vericiydi ve çok fazla hiciv çağrışımı içeriyordu. Dergilere baktım ama sonunda çocuk ansiklopedilerine ulaştım çünkü her sayfası ortak referans noktalarıyla dolu. Hikâyelerimin çoğu sayfaları çevirerek ve mizahi bir şekilde tersine çevrilebilecek bir konu ya da referansla çarpılarak ortaya çıktı.
Bu stratejiyle nerede karşılaştınız?
Lampoon'a girmeye çalıştığım ilk yıllardı. The Onion hakkında bir makale okumuştum ve onların materyal üretme şeklinin haberleri okuyup o günün manşetlerini alıp onları altüst etmeye çalışmak olduğunu biliyordum. Ama hiciv yapmak istemediğimi biliyordum. Daha absürt bir mizah peşinde koşmak istiyordum ama aynı zamanda çok da başıboş ya da başıboş olmak da istemiyordum. Okuyucuyla ulaşılabilir bir yerde buluşup sonra onları ilginç bir yolculuğa çıkarabileceğim o tatlı noktayı arıyordum.
Bir şeye rastladığınızı ne zaman anlarsınız?
İlk adım, konseptin komik olduğunu düşünmemdir, ancak daha sonra temizlemesi gereken ikinci çubuk şudur: Onu nasıl uygulayacağıma dair komik bir fikrim var mı? Bilgisayarımda ilgi çekici, komik ya da ilgi çekici olduğunu düşündüğüm yüzlerce öncül var ama aslında bunları nasıl yazacağımı bilmiyorum. Hangi bakış açısıyla yazılması gerektiğini bilmiyorum. Bir hikayem yok. Kahramanın kim olması gerektiğini bilmiyorum. Çoğu zaman bir fikir, ben doğru anlatıcıyı, doğru bakış açısını ya da doğru olay örgüsünü bulana kadar yıllarca bilgisayarımda bekler.
Sanat'da geçirdiğiniz süre ve Lampoon için yazmanız, yazar olarak gelişiminiz açısından biçimlendirici bir dönem miydi?
Tamamen. İlk kitabımı üniversitede yazdım ve sürecim tam da az önce anlattığım gibiydi. Ansiklopedimi alıp her gece Peet's Coffee'ye gider ve cam duvarlı çıkıntıda otururdum. Aklıma gelen önermeleri uzun uzun yazardım ve sabahları Lampoon'a gider ve en umut verici olanları yazardım.
İlk kitabımı Lampoon'da ve Adams House'un bilgisayar odasında yazdım. Hiç yaratıcı yazarlık dersi almadım ama Lampoon'da gerçekten örnek aldığım yazarlar vardı.
Benim favorim, geri gelip ziyarete gelen yeni mezun Danny Chun'du. Dergide yer almayanlar da dahil olmak üzere Lampoon için yazdığı her şeyi okudum. Muhtemelen o zamanlar benim en büyük komedi etkimdi.
Colin Jost ayrıca genç yazarları gerçekten cesaretlendiriyor ve destekliyordu ve üzerinde çalıştığım şeyi okumaya ve bana geri bildirim vermeye her zaman zaman ayırırdı.
Ve tamamen dürüst olmak gerekirse, materyaller için, özellikle de öncül olabileceğini düşündüğüm konular için birçok ders aldım. Orijinal komedi önermeleri arayışımda o kadar kararlıydım ki, sırf bu nedenle kurslara katılıyordum. “Bundan bir pay alırsam buna değer” diye düşündüğümü hatırlıyorum.
Sanat'dayken yazar William Somerset Maugham'a aşık olduğumu hatırlıyorum. The Coop'ta bulduğum “Of Human Bondage” ve “The Razor's Edge” filmlerine kesinlikle bayıldım.
Böylece Lamont'a gittim ve 100'e yakın kitap yazdığını fark ettim. Raftan rastgele birkaç tanesini seçtim ve bunların yaklaşık 100 yıldır sürekli olarak basılanlar kadar güçlü olmadıklarını gördüm.
Şunu fark ettim: Kimse senin kötü şeylerini hatırlamıyor. Son derece kötü olsa bile sanki hiç var olmamış gibi buharlaşıp gidiyor. İnsanlar yalnızca en iyi şeylerinizi hatırlar.
Bunun farkına varmak beni birçok risk alma ve birçok farklı tür ve ortamı deneme konusunda özgür kıldı çünkü gerçekte kimsenin izlemediğini biliyordum. Dünyaya berbat şeyler koysam bile unutulurdu. Bir lisans öğrencisi olarak bu beni gerçekten rahatlattı. Yazarken birçok risk aldım. O ilk günlerde, yazma işimin olmadığı pek çok türde yazdım ve bundan çok şey öğrendim.
Sırada ne var?
Aralık ayında Broadway'de Alex Timbers'ın yönettiği ve John Mulaney, Andrew Rannells, Richard Kind ve Chloe Fineman gibi dönüşümlü oyuncu ve komedyenlerin yer aldığı “All In: Comedy About Love” adlı bir gösteri yapıyorum ve çalışmalarımı okuyorum . Gerçekten çok komik, yetenekli insanlar var ve müzik de benim yazım üzerinde büyük etkisi olan Manyetik Alanlar'a ait. Bu konuda gerçekten heyecanlıyım.
İlgili hikaye
Son kısa öykü derlemesi (yedinci) “Glory Days”, aralarında büyük torununa iklim değişikliği sonrası distopyadan önceki çağdaki romantizmi anlatan yaşlı bir adam da dahil olmak üzere, nostaljik bir katılım ödülü olan komik bir karakter kadrosunu konu alıyor. “dört yüz ton Wow patates cipsi” ve David ve Goliath'ın (görünüşe göre kavgayı atanlar) altında bir çöplükte.
Rich, Gazette'e son çalışmaları hakkında konuştu ve genç yazarlar için bazı ipuçlarıyla birlikte yaratıcı sürecine dair bazı bilgiler verdi. Bu röportaj uzunluk ve netlik açısından düzenlendi.
“Glory Days”e nasıl bir yaklaşım sergilediniz ve geçmiş çalışmalarınızın bazılarına benzer ya da farklı olduğunu hissettiniz mi?
Tamamı kısa öykülerden oluşan son dört kitabımla utanç verici derecede aynı olduğunu söyleyebilirim. Ama tematik olarak benim için biraz yeni. Karakterler, önceki koleksiyonumdaki bazı kahramanlara göre biraz daha yaşlı ve daha büyük ikilemlerle boğuşuyor.
“Utanç verici derecede aynı” derken ne demek istiyorsunuz?
Yazarlığa başladığımda kitaplara yaklaşımımda çok daha deneyseldim. Hâlâ tarzımı, kendi duyarlılığımı ve zevkimi anlamaya çalışıyordum. 20'li yaşlarımın sonlarına doğru hoşuma giden bir stil buldum ve yaratıcı bir şekilde gelişmediğimi ya da değişmediğimi düşünüyorum. Şunu rahatlıkla söyleyebiliriz ki, insanlar son dört kitap hakkında ne düşünürse düşünsün, bu kitap hakkında da aynı şekilde hissedeceklerini tahmin ediyorum.
Bu koleksiyonda kahramanlarınızın daha büyük risklerle karşı karşıya olduğundan bahsettiniz. Temaların çoğu aileye, ebeveynliğe veya yaşlanmanın acılarına değiniyor. Karakterlerinizin karşılaştığı endişe türünü yansıtmak için kendi deneyimlerinizden yararlandınız mı?
Kitaplarımın hepsinin gerçekten otobiyografik olduğunu düşünüyorum, bunları okuyarak bunu bilemezsiniz. Tesisler o kadar gerçeküstü ki; karakterler gülünç; ve onların yaşam deneyimleri aslında benimkilerle eşleşmiyor. Ancak duygusal düzeyde, her zaman dünyada gerçekte deneyimlediklerime özgün hikayeler yazmaya çalışıyorum.
Son koleksiyonum “Yeni Dişler”, ebeveyn olma ve çocuk sahibi olmayla ilgili birçok hikayeden oluşuyordu. Bu koleksiyon ise 40 yaşını doldurup orta yaşa girmeyi konu alıyor. Kitapta eskime duygusuyla boğuşan ve artık en genç kuşak olmadıkları bir dünyaya uyum sağlamaya çalışan pek çok karakter var. Kazanmaya alışmış, kendi zayıflıklarıyla yüzleşmek zorunda kalan ve umarım biraz tevazu kazanmış karakterler hakkında hikayeler vardır.
Biraz süreçten bahsedelim. Hikâyelerinize şaşırtıcı açılardan yaklaşıyorsunuz. Örneğin, iyi bilinen bir olay örgüsünü veya karakteri alıp, orta yaş krizinden geçen Mario (Super Mario Brothers'dan) veya Diş Perisi'nin yasadışı bir diş kaçakçılığı şebekesi tarafından takip edilmesi gibi beklenmedik bir olay örgüsü ekleyeceksiniz. Bu fikirler aklınıza ne zaman ve nasıl geliyor?
Üniversiteden beri fikir almak için göz atacağım bir aile ansiklopedim var. Şu anda kullandığım Oxford Aile Ansiklopedisi, okuldan beri tam anlamıyla sahibim ve Lamont Kütüphanesi'ne gider, ansiklopedilerine, dergi koleksiyonlarına göz atar ve komedi önermeleri yaratabilecek eskimeyen konuları araştırırdım.
Gazetelerden uzak durdum çünkü çok güncel bir şey yapmak istemiyordum; konular genellikle endişe vericiydi ve çok fazla hiciv çağrışımı içeriyordu. Dergilere baktım ama sonunda çocuk ansiklopedilerine ulaştım çünkü her sayfası ortak referans noktalarıyla dolu. Hikâyelerimin çoğu sayfaları çevirerek ve mizahi bir şekilde tersine çevrilebilecek bir konu ya da referansla çarpılarak ortaya çıktı.
Bu stratejiyle nerede karşılaştınız?
Lampoon'a girmeye çalıştığım ilk yıllardı. The Onion hakkında bir makale okumuştum ve onların materyal üretme şeklinin haberleri okuyup o günün manşetlerini alıp onları altüst etmeye çalışmak olduğunu biliyordum. Ama hiciv yapmak istemediğimi biliyordum. Daha absürt bir mizah peşinde koşmak istiyordum ama aynı zamanda çok da başıboş ya da başıboş olmak da istemiyordum. Okuyucuyla ulaşılabilir bir yerde buluşup sonra onları ilginç bir yolculuğa çıkarabileceğim o tatlı noktayı arıyordum.
Bir şeye rastladığınızı ne zaman anlarsınız?
İlk adım, konseptin komik olduğunu düşünmemdir, ancak daha sonra temizlemesi gereken ikinci çubuk şudur: Onu nasıl uygulayacağıma dair komik bir fikrim var mı? Bilgisayarımda ilgi çekici, komik ya da ilgi çekici olduğunu düşündüğüm yüzlerce öncül var ama aslında bunları nasıl yazacağımı bilmiyorum. Hangi bakış açısıyla yazılması gerektiğini bilmiyorum. Bir hikayem yok. Kahramanın kim olması gerektiğini bilmiyorum. Çoğu zaman bir fikir, ben doğru anlatıcıyı, doğru bakış açısını ya da doğru olay örgüsünü bulana kadar yıllarca bilgisayarımda bekler.
Sanat'da geçirdiğiniz süre ve Lampoon için yazmanız, yazar olarak gelişiminiz açısından biçimlendirici bir dönem miydi?
Tamamen. İlk kitabımı üniversitede yazdım ve sürecim tam da az önce anlattığım gibiydi. Ansiklopedimi alıp her gece Peet's Coffee'ye gider ve cam duvarlı çıkıntıda otururdum. Aklıma gelen önermeleri uzun uzun yazardım ve sabahları Lampoon'a gider ve en umut verici olanları yazardım.
İlk kitabımı Lampoon'da ve Adams House'un bilgisayar odasında yazdım. Hiç yaratıcı yazarlık dersi almadım ama Lampoon'da gerçekten örnek aldığım yazarlar vardı.
Benim favorim, geri gelip ziyarete gelen yeni mezun Danny Chun'du. Dergide yer almayanlar da dahil olmak üzere Lampoon için yazdığı her şeyi okudum. Muhtemelen o zamanlar benim en büyük komedi etkimdi.
Colin Jost ayrıca genç yazarları gerçekten cesaretlendiriyor ve destekliyordu ve üzerinde çalıştığım şeyi okumaya ve bana geri bildirim vermeye her zaman zaman ayırırdı.
Ve tamamen dürüst olmak gerekirse, materyaller için, özellikle de öncül olabileceğini düşündüğüm konular için birçok ders aldım. Orijinal komedi önermeleri arayışımda o kadar kararlıydım ki, sırf bu nedenle kurslara katılıyordum. “Bundan bir pay alırsam buna değer” diye düşündüğümü hatırlıyorum.
Diğer genç yazarlara tavsiyeleriniz var mı?
Sanat'dayken yazar William Somerset Maugham'a aşık olduğumu hatırlıyorum. The Coop'ta bulduğum “Of Human Bondage” ve “The Razor's Edge” filmlerine kesinlikle bayıldım.
Böylece Lamont'a gittim ve 100'e yakın kitap yazdığını fark ettim. Raftan rastgele birkaç tanesini seçtim ve bunların yaklaşık 100 yıldır sürekli olarak basılanlar kadar güçlü olmadıklarını gördüm.
Şunu fark ettim: Kimse senin kötü şeylerini hatırlamıyor. Son derece kötü olsa bile sanki hiç var olmamış gibi buharlaşıp gidiyor. İnsanlar yalnızca en iyi şeylerinizi hatırlar.
Bunun farkına varmak beni birçok risk alma ve birçok farklı tür ve ortamı deneme konusunda özgür kıldı çünkü gerçekte kimsenin izlemediğini biliyordum. Dünyaya berbat şeyler koysam bile unutulurdu. Bir lisans öğrencisi olarak bu beni gerçekten rahatlattı. Yazarken birçok risk aldım. O ilk günlerde, yazma işimin olmadığı pek çok türde yazdım ve bundan çok şey öğrendim.
Sırada ne var?
Aralık ayında Broadway'de Alex Timbers'ın yönettiği ve John Mulaney, Andrew Rannells, Richard Kind ve Chloe Fineman gibi dönüşümlü oyuncu ve komedyenlerin yer aldığı “All In: Comedy About Love” adlı bir gösteri yapıyorum ve çalışmalarımı okuyorum . Gerçekten çok komik, yetenekli insanlar var ve müzik de benim yazım üzerinde büyük etkisi olan Manyetik Alanlar'a ait. Bu konuda gerçekten heyecanlıyım.
İlgili hikaye
- Sanat ve Kültür
Uygulamalar olmadan önce böyle çıkıyordunuz
Yazar Simon Rich, büyük büyükbabasının anıları aracılığıyla hayatı hicivli, iklim değişikliği sonrası distopyada anlatıyor
Bir kısmı Alıntılar seri
uzun okuma